DIFFUSER ET VENDRE SON SPECTACLE - STRATÉGIE, OUTILS ET PRATIQUE

Diffuser un spectacle, ce n'est pas tenir un tableau de contacts à jour et attendre les retours. C'est un métier à part entière, avec ses techniques, ses codes et ses pièges — qu'on soit chargé·e de diffusion en poste, chargé·e de production qui porte aussi la diffusion faute de budget dédié, ou artiste qui défend seul·e son spectacle. Cette formation de 21h en 6 matinées, entièrement à distance, propose une méthode complète et opérationnelle adaptée aux réalités du secteur culturel : de la prospection téléphonique à la négociation, de la construction d'un argumentaire au contrat de cession, en passant par les fondamentaux juridiques et financiers du métier.

Identifier son rôle et développer la posture professionnelle du/de la chargé.e de diffusion
Construire et mettre en œuvre une stratégie de prospection organisée / mise en place et développement d’outils performants
Conduire un entretien de diffusion de A à Z : prise de contact, pitch, objections, négociation, interconnaissance avec son interlocuteur
Développer et entretenir un réseau professionnel actif
Maîtriser les fondamentaux financiers et juridiques liés à la production et la diffusion de spectacles

Pour qui

Chargé·es de diffusion en poste ou en prise de poste
Artistes et directeurs artistiques assurant leur propre diffusion
Toute personne amenée à développer la présence scénique d'un projet dans le spectacle vivant

Prérequis

Exercer ou avoir exercé une activité dans le secteur du spectacle vivant
Disposer d'un ordinateur, d'une connexion internet stable, d'un micro et d'une caméra (formation 100% distanciel)
Avoir un projet artistique ou un spectacle à diffuser est un plus mais pas obligatoire

Tour de table, présentation et consignes de début de formation
Introduction et panorama du secteur culturel aujourd'hui
La place de la diffusion dans une compagnie : rôle, posture, savoir-être et savoir-faire, profil de poste
Diffusion et création : une relation d'interdépendance — comment accompagner un projet de création ?
Les relations humaines au sein d'une compagnie : comment faire équipe ?
Les spécificités du secteur professionnel
Exercices : jeu brise-glace pour faire équipe / définir les 5 métiers clés du secteur : chargé·e de production, chargé·e de diffusion, chargé·e de communication, chargé·e de production de tournée, administrateur·rice
Évaluation : micro-bilan collectif / autodiagnostic "Où en suis-je dans mon rapport au métier ?"

Diffuser ou vendre ? Une distinction essentielle
Choisir et s'approprier le spectacle à diffuser : identifier le réseau et les lieux adaptés
Monter son fichier de prospection et planifier une année de diffusion : gestion des contacts, relances
La prise de contact par téléphone : construire et défendre un argumentaire, contourner le filtrage
Emailing, mailing courrier, envoi de dossiers : quand utiliser quoi ?
Les droits d'auteur : SACD/SACEM, le B.A.-BA
Exercices : rédaction de l'argumentaire de présentation de son spectacle / cartographie des lieux de diffusion et exercice de l'entonnoir : rétro-planning des actions de démarchage jusqu'à la représentation
Évaluation : micro-bilan collectif / autodiagnostic "Comment la diffusion est-elle perçue au cœur de la compagnie ? Quels leviers identifier et partager ?"

Séance entièrement dédiée à la mise en situation
Présentation orale d'un spectacle par chaque participant·e : restitution et retours collectifs sur les argumentaires et le savoir-être au téléphone
Exercice : jeu de rôle — simulation d'un premier appel téléphonique à un programmateur pour présenter son spectacle. Chaque stagiaire joue successivement le rôle du·de la chargé·e de diffusion et de l'organisateur·rice, avec débriefing collectif
Évaluation : micro-bilan collectif

Les supports de communication indispensables à la diffusion
Découverte des teasers de chaque spectacle présenté en matinée 3
Développer une stratégie de promotion cohérente et durable
Festivals, concours, coréalisations : des opportunités à ne pas négliger
Assurer une veille active : nouveaux lieux, événements, opportunités
Se faire identifier dans son milieu et construire le rayonnement professionnel de sa structure
Exercices : identifier les différences entre présentation orale et teaser / cibler 6 lieux pertinents dans des réseaux différents et justifier ses choix
Évaluation : micro-bilan collectif / autodiagnostic "Accompagner les artistes en tournée : quel(s) intérêt(s) ?"

Recruter ou devenir chargé·e de diffusion : profil de poste, recrutement
Le cadre de l'intermittence : ce qu'il faut savoir
Financer le poste et pérenniser les actions de diffusion
Estimer le prix d'un spectacle, grille tarifaire et négociation
Devis, contrat de cession : les bases juridiques indispensables
Exercices : estimer le prix de vente d'un spectacle / grille de négociation
Évaluation : micro-bilan collectif / autodiagnostic "La compagnie est-elle en capacité d'accueillir et de pérenniser un poste de chargé·e de diffusion ? Écueils, solutions, projection à long terme"

Finances et diffusion : tenir ses objectifs grâce au prévisionnel financier
La production de tournée : déroulement chronologique de la signature au paiement
Conclusion, bilan et plan d'action personnel
Ressources, outils et applications recommandés
Évaluation finale : autodiagnostic "Identifier ses points forts et ses points faibles pour répondre à une offre de recrutement de chargé·e de diffusion/production" / micro-bilan collectif / tour de table bilan de la formation

Co-fondatrice du Plato, lieu de fabrique et collectif de production basé à Romans-sur-Isère (Drôme), Laure Fortoul est chargée de production et de diffusion pour plusieurs compagnies du spectacle vivant depuis près de 30 ans. Elle accompagne au quotidien des artistes dans le développement et la diffusion de leurs projets, avec une connaissance fine des réalités du terrain : démarchage, négociation, relations avec les programmateurs, aspects financiers et juridiques de la vente d'un spectacle. Formatrice expérimentée, elle transmet une approche concrète et ancrée dans la pratique professionnelle, avec une attention particulière portée à la posture du·de la chargé·e de diffusion et à l'intelligence collective au sein des compagnies.

Évaluation de pré-formation pour déterminer le niveau de connaissance avant la formation et permettre au formateur d'adapter son intervention si besoin
Micro-bilan collectif à l'issue de chaque séance : ce que je retiens, ce que je vais assimiler, ce que je vais mettre en place, ce qui me semble obscur, ce que je n'ai pas compris
Autodiagnostics progressifs tout au long du parcours : rapport au métier, perception de la diffusion au sein de la compagnie, capacité à accueillir un poste de chargé·e de diffusion
Exercices pratiques par séance : rédaction de l'argumentaire de présentation d'un spectacle, cartographie des lieux de diffusion et exercise de l'entonnoir, ciblage de 6 lieux dans des réseaux différents, estimation du prix de vente d'un spectacle, grille de négociation
Mise en situation complète séance 3 : simulation d'un entretien téléphonique de diffusion — chaque stagiaire joue le rôle du chargé·e de diffusion et de l'organisateur·rice, avec débriefing collectif
Feuille d'émargement numérique pour le suivi de l'exécution de la formation
Certificat de réalisation
Évaluation de satisfaction à chaud adressée à la fin de la formation

La formation est réalisée en visioconférence via la plateforme Zoom. Le lien de connexion est transmis avec la convocation 7 jours avant le démarrage
La formation est réalisée en demi-journée afin que les participant·es puissent digérer et assimiler chaque nouvelle compétence progressivement
Un extranet individualisé reprenant toutes les informations relatives à la formation est mis à disposition : règlement intérieur, programme, lien Zoom, émargement numérique et toutes les ressources pédagogiques
Pack de documents professionnels remis à l'issue de la formation : fiche d'activités, fiche contact, modèles de devis et contrat de cession, tableau prévisionnel Excel, carnet de bord de diffusion Excel, feuille de route, liste des ressources et outils du secteur

Entre 4 et 8 apprenants

1 semaine

Les personnes atteintes de handicap souhaitant suivre cette formation sont invitées à nous contacter directement, afin d'étudier ensemble les possibilités de suivre la formation.

8 places restantes DIFFUSER ET VENDRE SON SPECTACLE - STRATÉGIE, OUTILS ET P...

du 03/11/2026 au 13/11/2026 distance

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Équipe pédagogique

Suivi de l'exécution et évaluation des résultats

Ressources techniques et pédagogiques

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